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迈尔斯·戴维斯(Miles Davis):从固定的常春藤联盟到三宅一生的华丽

2020-03-12 17:08:25来源:

蓝色是天空的色彩,也代表凉爽和忧郁的轻描淡写。因此,它自然成为爵士乐的代名词,尤其是1959年Miles Davis创作的“ A Kind Blue”,这是有史以来最畅销的爵士专辑。

然而,这是绿色的,尤其是绿色的系扣衬衣,宣布戴维斯(David Davis)成为战后英国的时尚偶像。Chiltern Street经典裁缝J Simons的创始人约翰·西蒙斯(John Simons)说:“他把它戴在里程碑专辑的封面上。”“就风格而言,这是非常重要的形象。在此期间,他穿着精美-非常整洁而敏锐。”

根据英国广播公司(BBC)2008年的纪录片《英国风格的天才》(British Style Genius),在1958年《里程碑》发行后不久,伦敦的每只酷猫,包括年轻的查理·瓦茨(Charlie Watts)成为滚石乐队的鼓手之前,都穿着绿色的纽扣衬衫。那时,爵士专辑的封面(尤其是现代爵士四重奏,切特·贝克和迈尔斯·戴维斯等艺术家的封面)作为时尚板块翻了一番,向伦敦第一代mod传达了一种新的风格和态度。

迈尔斯前进周五

戴维斯对爵士乐的新诠释体现了即兴而随意的优雅,这体现在他的着装方式上。国王伯爵(Count Basie)和杜克·艾灵顿公爵(Duke Ellington)等早期乐队领导人的高贵气度,宽阔的翻领甚至更宽阔的肩膀已经一去不复返了,美国常春藤联盟的窄束口,宽松的软肩夹克和修身的平底长裤也随之而来。它们与来自Brooks Brothers的Bass Weejun便鞋,纽扣衬衫和针织领带一起穿着。这种外观将低调的美国保守主义与舒适的舰队基础结合在一起。

“这是战后新文化的到来,”西蒙斯(Simons)说。“从视觉上看,这是一件与音乐和艺术(尤其是抽象艺术)齐头并进的制服。它既新颖又有趣,以平等的方式发展。每个人都可以利用这种外观。”

在即将到来的戴维斯传记片《迈尔斯前行》中,由唐·奇德尔(Don Cheadle)主演的这段时间里,戴维斯将自己形容为“像断掉的迪克狗一样干净”。

如今,从J Crew和Uniqlo到Ralph Lauren和Gant的几乎每个商业男装品牌都提供了最初的爵士乐现代主义者在50年代所穿着的服装。常春藤联盟的风貌也蔓延到日本,在那儿,Beams,Kamakura和United Arrows等品牌的服装制造与美国一样严格。

仅此一项就足以为戴维斯在拉什莫尔山上创造出男性风格的地方。取而代之的是,戴维斯(David Davis)采取了令爵士乐纯粹主义者震惊的举动,以崭新的声音和外观直奔60年代末和70年代初,抛弃了酷炫的现代主义,转而采用狂放的华丽波西米亚主义,部分是受他的朋友吉米·亨德里克斯(Jimi Hendrix)的启发。

专辑《 Bitches Brew》和《以无声的方式》是这个时代的象征,他的标志性外观包括宽松的印度衬衫,年轻的非裔美国人设计师Stephen Burrows的绒面革裤子和dashikis。后来,他戴上了大眼睛的虫子太阳镜,光学艺术的脸庞增强了他超凡脱俗的魅力。在男女古驰(Gucci)时装秀上,所有这些都可以以一种或另一种形式看到。

Miles Ahead在1979年赶上了戴维斯(Davis),而50年代和60年代的纯净优雅似乎不仅是另一个时代,而且是一个完全不同的星球。但是,这与2016年的男装时尚息息相关。

裁缝将滚石乐队视为客户的裁缝蒂莫西·埃弗勒斯(Timothy Everest)表示:“经过一段时间的严格保守,男装再度放松。”“ 70年代是一个容易敲定的十年,但是当时发生的许多事情都有非常精确的历史参考,但是以一种非常夸张的方式被做了。我喜欢Miles Davis在此期间的外观;这是一种功能失调的裁缝。”

戴维斯可以说是在Puff Daddy等人出生之前就发明了嘻哈舞。戴维斯(Davis)在与昆汀·马戏团(Quentin Troupe)合着的1989年传记中,描述了被警察拉到广场饭店外的原因,表面上是因为没有登记标签。但是,戴维斯认为,真正的原因可能是因为:“我坐在我的红色法拉利车上,穿着头巾,眼镜蛇皮的裤子和羊皮大衣,真是个好女人。”

戴维斯(Davis)在1969年的红色法拉利(Ferrari)驾驶射击中幸存下来。这次他晃动着一件用皮革制成的宽松西装:“如果不是因为那件皮夹克,而事实上他们不是从精心打造的法拉利车门中射出的,那我就死定了。”

幸运的是,他活了足够长的时间在1980年代卷土重来,涉足新生的嘻哈文化,并发现了三宅一生(Issey Miyake)和Kohshin Satoh之类的日本设计师,他于1987年与Andy Warhol一同为之建模,直到1991年去世。

父子设计二人组Casely Hayford的Joe Casely-Hayford说:“他一直在变化和发展。他精通文化,这使他能够不断创建和发展其角色的不同方面。他缺乏创造力的边界使我深受感动。他的专辑封面或绘画提供了与衣橱一样多的灵感。”

也许正是这种转换能力才是他真正的遗产和灵感。“我喜欢他每十年重新定义自己的方式,这是我一直渴望的特征。他将继续为每一代人呈现一种新的,相关的签名风格。真正天才的印记。”